保存、传授舞蹈技艺和舞蹈理论，促进舞蹈艺术的繁荣发展，普及舞蹈文化的重要手段。舞蹈艺术是一个国家、一个民族文化的组成部分，又是技艺性很强的表演艺术。中国自古以来就重视舞蹈教育，在古代儒家的两部经典著作《周礼》、《礼记》中，就用了大量篇幅记载着秦汉以前各种典祭礼仪中舞蹈的表演情形和传授方法。公元2世纪成书的印度《乐舞论》和其后的《姿态镜铨》详细记载了印度舞蹈的风格及动作、手式、眼语等的传授方法。西方芭蕾和欧美现代舞的兴起，各种风格学派和不同教育体系的专著纷纷问世，如S.伊济科夫斯基等人的切凯蒂舞蹈教学法、..瓦加诺娃'"瓦加诺娃的《古典舞蹈基础》、T.肖恩的《舞蹈教育基础》、R.von拉班的<人体律动学>等,都为芭蕾和现代舞的传授、推广起了重要的作用。舞蹈教育对舞蹈实践有着多方面的意义。群众性舞蹈教育活动，使民族民间的传统舞蹈得以保存、传授和流传。中国历代王朝所设立的宫廷乐舞教育机构，中华人民共和国成立后，遍及各地的文化馆、站，业余艺术教育机构所开展的舞蹈教育活动，对舞蹈艺术的承上启下、延续普及，起着积极的作用。古今中外各专业舞蹈教育机构的建立，施以严谨规范的教材，严格正规的训练，培养专门人才，对提高和发展舞蹈技艺有着巨大的意义。舞蹈教育根据不同的对象和不同的目的，可分为群众性舞蹈教育和专业性舞蹈教育。前者以普及为主，以自娱为目的。它通过短期训练班的培训和舞蹈基础知识的传授，还可提高群众的艺术欣赏水平，健美身体，重视仪表，促进精神文明的建设，所以世界各国对群众性普及舞蹈教育均很重视。后者以提高为主，以培养专门人才为目的。它通过舞蹈院、校及专业艺术院、团培训学员的方法，给以严格的基础训练和技术训练，并通过舞蹈史、论的讲授，为各专业舞蹈团体培养和输送优秀专业人才。